Le Blogue antiquités

Chaise Monobloc

Dans un précédent article, nous avons évoqué l'obsolescence programmée de certains objets industriels qui consiste à définir une durée de vie bien précise pour chaque objet produit afin de s'assurer un "marché régulier" avec pour principe qu' "un bon produit est un produit jetable".

Comme souvent dans le Blog Antiquités, à l'inverse de cette logique, nous nous intéressons aujourd'hui à une amélioration technique conçue il y a quelques décennies, pour prolonger la durée de vie des chaises.
C'est sur une série de 4 chaises Luterma que j'observe ce mécanisme original qui ne semble pas avoir été généralisé, car on le trouve sur très peu de modèles.
Sous l'assise de chacune des chaises, nous remarquons des croisillons en acier galvanisé qui grâce à des écrous, peuvent se raidir et se transformer en tendeurs.

En effet, les chaises sont généralement soumises à des contraintes très fortes qui font qu'au fil du temps, les différents éléments assemblés ont tendance à "prendre du jeu", ce qui nécessite de les resserrer régulièrement d'autant que le bois est un produit naturel qui respire et réagit aux variations de température ambiante et  à l'humidité de l'air.

Pour pouvoir régler la tension, il faut bien évidemment que la chaise ait été conçue et assemblée avec cette possibilité (en effet, il est facile de comprendre que les chaises anciennes assemblées avec vis et écrous le permettent alors que les "chaises modernes" dont les éléments sont simplement collés, ne le permettent pas !) 
Grâce à ce système Monobloc, c'est très simple de maintenir un bon assemblage des différents éléments de la chaise.

Peter THONET: 5ème génération à la direction de la Maison Thonet

Avec Peter THONET, c'est la 5ème génération à la tête de la célèbre entreprise THONET qui a vu le jour à Frankenberg (Allemagne), en 1819 créée par Michaël THONET.
En développant la technique du bois courbé, l'entreprise a connu dès le XIXè siècle un succès mondial, notamment avec sa chaise N°14 créée en 1859, rapidement devenue une "icône du design", vendue dans le monde entier, à des millions d'exemplaires.

Au fil des décennies, la firme a toujours placé l'innovation et la haute qualité de fabrication au centre de sa stratégie, faisant appel par exemple dans les années 30 à des designers du Bauhaus tels, Mart Stam, Marcel Breuer et Mies Van der Rohe.

A partir des années 30, Thonet complète sa gamme en produisant du mobilier en tube d'acier, en faisant appel à des designers de renom.
Avec le mobilier en bois courbé, le mobilier en tube d'acier est devenu le second grand domaine d'excellence de l'entreprise.
Aujourd'hui encore, THONET poursuit cette tradition d'élégance en faisant appel à des architectes et designers de talent tels Norman Foster, Erik Magnussen, Torben Skov, Glen Oliver Low  et Jehs & Laub.

Nous aborderons dans un prochain article du Blog antiquités, le mobilier en tube d'acier Thonet des années 30.

Il est remarquable que depuis la création de l'entreprise en 1819, par Michaël Thonet, la famille Thonet reste complètement impliquée dans la direction de l'établissement, garante des valeurs qui font sa réputation.

Comment entretenir le cannage d'une chaise, d'un fauteuil ?

Les chaises et fauteuils anciens se transmettent de génération en génération.
Malgré leur robustesse, ils craignent bien évidemment les accidents de la vie courante (chute violente, incendie, dégâts des eaux,....) mais souffrent également d'être stockés dans des lieux trop secs ou trop humides.

Pour une chaise ou un fauteuil canné, tel ce siège THONET, l'assise et le dossier tressés en fibre végétale naturelle nécessitent une attention particulière pour qu'ils conservent la souplesse du tressage.
En effet, pour son travail, le canneur utilise une fibre naturelle extraite d'une plante (Calamus rotang) provenant principalement d'Indonésie.
Comme pour tout, il existe différentes qualités de cannes mais aussi différentes largeurs de fils (1,8 - 2 - 2,2 - 2,4 - 2,8 - 3 - 3,5 - 4 mm); ensuite avec ces fils, le travail est totalement manuel.

Noué brin par brin, on utilise généralement 6 fils ("Cannage français à 6 fils"); chaque fil traverse le châssis du siège ou il est fixé dans une gorge.

Il est bien évident que c'est la qualité du travail d'origine qui conditionne la longévité du cannage.

Conseils d'entretien:
1 - Eviter toute forte contrainte ponctuelle: par exemple, lors d'un déménagement, vous posez sur l'assise, un carton plein de livres ou vous oubliez pendant quelques semaines, une pile d'assiettes posée au beau milieu du cannage ! Ceci est tout à fait déconseillé !
2 - Eviter les chocs
3 - Eviter les masses trop lourdes: si vous avez une ampoule électrique à changer, ne montez pas sur une chaise cannée !
4 - Réparer les fils: si l'un des fils se détache, n'hésitez-pas à le fixer à nouveau avec de la colle. Cela le préservera pendant un certain temps, évitera que ce dégât s'accentue trop rapidement et que ce fil s'accroche régulièrement dans les vêtements.
5 - Maintenir l'élasticité: pour cela, il vous suffit d'humidifier régulièrement la fibre sur la face inférieure (plus rugueuse). Cela est particulièrement nécessaire aujourd'hui, dans les atmosphères sèches ou climatisées de nos habitations ou lieux de travail.
Un assèchement prolongé rend la fibre friable; des fissures se forment et deviennent rapidement des points de faiblesse qui menacent la longévité du cannage.

Lucian Ercolani, designer crée la maison Ercol en 1920

C'est en 1920 que Lucian Ercolani (1888-2010) fonde en Angleterre, la société de meubles ERCOL dont la réputation va grandir d'année en année, grâce au dessin de ses modèles dont la très célèbre "série Windsor"  réalisée à compter de 1956 ainsi que la gamme "Evergreen" qui traverse les époques.
Parmi les pièces majeures créées par Lucian Ercolani, figure bien évidemment la "Butterfly chair" dessinée en 1958 et le modèle "Quaker Chair" caractéristique avec son haut dossier, dont vous voyez la photo à gauche.
Outre le Design, c'est la qualité de la fabrication des meubles Ercol qui fait sa réputation.

Comme ses illustres prédécesseurs (Thonet, Fischel, Köhn,..), Lucian R Ercolani travaille le bois courbé, en le façonnant après qu'il ait été chauffé et humidifié à la vapeur.

Lucian Ercolani est né en Italie (Sant' Angelo in Vado dans la région des Marches)  où son père avait une fabrique de cadres en bois.
Il arrive très jeune en Angleterre où ses parents s'installent en 1898 et suit des cours du soir au Shoreditch Technical Institute, apprenant le design et la fabrication de mobilier.

En 1910, il rencontre Frédérik Parker qui l'invite à le rejoindre à son entreprise de High Wycombe, ville située à 50 km au Nord-Ouest de Londres et réputée pour ses fabriques de mobilier et spécialement de chaises (aujourd'hui encore l'équipe de football a pour nom "Chairboys").
De 1910 à 1920, il travaille pour la firme Parker qui ensuite s'associera à Willi Knoll, pour devenir la société Parker Knoll, célèbre dans le monde entier pour la qualité et design de ses chaises et fauteuils.
Il travaille également pour la société Gomme's, installée elle-aussi à High Wycombe.
En 1920, Lucian Ercolani qui a 32 ans, crée sa propre fabrique à High Wycombe avec une vingtaine d'ouvriers, choisissant les premières lettres de son nom pour créer le label ERCOL.

LUTERMA..... un label pour le mobilier des années 1930

Vous qui aimez le beau mobilier fonctionnel au design épuré des années 1930, il vous est certainement arrivé de découvrir des meubles portant le label LUTERMA.

LUTERMA était la marque d'une entreprise estonienne, A.M. LUTHER,  installée à Tallinn (capitale de l'Estonie), spécialisée dans la création et la fabrication de meubles en bois.
De 1877 à 1940, elle occupa une place prépondérante dans son secteur d'activités, d'abord en Estonie pour un marché intérieur en fort développement et ensuite exportant beaucoup à l'étranger, pour répondre à une demande en forte croissance.
Elle fut l'une des pionnières dans la fabrication et l'utilisation du "contreplaqué" pour les meubles et ce, simultanément, à d'autres firmes, notamment américaines et allemandes, telle THONET dont nous avons déjà parlé à plusieurs reprises dans le Blog Antiquités. 

A ce titre, elle collabora avec Gropius et Breuer, membres éminents du Baunhaus, mouvement artistique de l'entre-deux guerres, installé à Weimar (Allemagne) qui contribua au développement du Design et de l'architecture moderne.

Walter Gropius dirigea de 1921 à 1928, l'atelier de menuiserie du Baunhaus et orienta ses travaux vers la standardisation du mobilier basé sur une étude approfondie de la fonctionnalité de l'objet (étude ergonomique notamment) et l'expérimentation de nouveau matériaux.

Les chaises et tables, créees par Marcel Breuer et Walter Gropius, étaient fabriquées dans l'usine A.M. LUTHER à Tallinn.
Au fil des années et de ses travaux de recherche, l'entreprise A.M LUTHER développa son expertise dans la production de meubles aux formes simples, utilisant les matériaux nouveaux, peu chers, faciles à fabriquer et à assembler.

Pour promouvoir l'innovation et la création, dès 1919, Luterma lança un concours pour récompenser les créateurs pouvant proposer des projets de meubles alliant le design, la fonctionnalité, et les besoins spécifiques de l'habitat moderne (petits appartements avec salons, bureau,....); dans le jury figuraient des architectes et artistes estoniens de renom, tels Eugen Habermann (1884-1944), Erik Jacoby (1885-1941), Paul Raud (1865-1930).

Pupitre d'écolier: école d'autrefois

A cette époque, c'est à dire jusqu'aux années 1950, les classes des écoles primaires se ressemblent toutes avec leurs pupitres d'écolier en bois, alignés les uns derrière les autres, leurs affiches pédagogiques accrochées aux murs (pour expliquer l'histoire, la géographie, les sciences et l'industrie, les leçons de choses,....) , le tableau noir, le tableau pivotant, une armoire dans laquelle le Maître range son matériel pédagogique (mesures, les animaux naturalisés,...) , une bibliothèque pour les livres qui sont plus rares à l'époque,.... et le poêle à bois pour apporter un peu de chaleur, l'hiver.
Généralement, filles et garçons sont séparés.... et dans certains villages, écoles publiques et écoles catholiques rivalisent et se jalousent !
Les pupitres d'écolier sont à l'origine, beaucoup plus grands: de 3 à 5 places. Ensuite, le pupitre à 2 places se généralise avec un casier en dessous pour ranger ses affaires et le fameux encrier en porcelaine blanche, encastré en haut à droite (tant pis pour les gauchers !).
On en trouve également à une seule place mais c'est plus rare.

 
Ces pupitres d'écolier en bois sont fabriqués par les artisans menuisiers du village ou par des entreprises qui au fil des années, se sont spécialisées dans le mobilier scolaire.

 

Bureau d'écolier Jean PROUVE

C'est certainement son apprentissage chez un ferronnier qui conduisit Jean PROUVE (1901-1984) a s'intéresser à ce matériau (le fer - l'acier)  pour la création de mobilier, avant de l'employer comme élément d'architecture, pour la construction de maisons.

En cette période de rentrée des classes, ce pupitre d'écolier attribué à Jean PROUVE se présente à vous un peu comme un enfant malicieux, en "faisant le pitre" !

Sa structure en tube de métal laqué lui offre une belle résistance au fil du temps; le siège, le dossier  et le plateau sont en chêne. La hauteur de l'assise est réglable.
Sous le plateau, l'enfant dispose d'un casier pour ranger ses affaires.
Ce pupitre est monobloc pour un seul élève; il en existe d'autres modèles pour 2 enfants.

Sur le plateau, bien évidemment, on y trouve un petit encrier en porcelaine blanche que le maître remplissait généralement en début de semaine; je me souviens que seuls les meilleurs élèves pouvaient être appelés à l'aider dans cette tâche.
  
Le mobilier de Jean Prouvé est marqué par un esthétisme que l'on peut aujourd'hui qualifier d'industriel , tant par le dessin que par les matériaux utilisés, notamment l'acier, la tôle, l'aluminium, .... dont il explore toutes les possibilités d'utilisation.

Jean PROUVE est le fils de Victor PROUVE (1858-1943) , peintre et  artiste décorateur, co-fondateur de l'école de Nancy. 
Victor PROUVE collabore avec Emile Gallé (1846-1904) pour qui, il crée plusieurs décors de verreries et de meubles.

C'est sans aucun doute la proximité artistique avec son père qui lui donne cette sensibité aux formes et à la matière.

Un salon de jardin FISCHEL

A plusieurs reprises, nous avons parlé des meubles FISCHEL qui sont dans la continuité des productions de Mickaël THONET qui dès 1830, commence à exploiter les techniques de courbure du bois par étuvage.
 
C'est à l'expiration de ses brevets en 1869, que THONET voit apparaître une forte concurrence, avec des sociétés qui comme J.J. Köhn, Fischel, Mundus,.... se lancent dans une production dont les premiers modèles n'hésitent pas à copier purement et simplement ,  ceux des chaises et des fauteuils imaginés par Thonet.

 Venant de Prague, David Gabriel FISCHEL, à l'origine marchand d'huiles végétales, lance son activité le 10 juin 1871 et  confie ce nouveau domaine de production à l'aîné de ses fils, Alexander FISCHEL qui durant plusieurs années avait travaillé pour Thonet, dans son usine de Koritschan en Tchéchoslovaquie.
C'est à Niemes près du Danube que D.G. Fischel installe sa fabrique qui emploie alors près de 100 ouvriers.

Le magnifique salon de jardin que je vous présente aujourd'hui est très certainement une production tardive.... les années 1930 environ.

Mundus, autre grand nom des fabricants de mobilier en bois courbé

Pour ceux qui comme moi, ont le regard avisé, il est beaucoup plus rare de trouver un fauteuil ancien signé du fabricant MUNDUS, que de ses confrères dont nous avons déjà parlé dans le Blog Antiquités, au premier rang desquels le génial créateur THONET, suivi et imité par Jacob & Josef KOHN, FISCHEL, ..... et beaucoup plus tard, BAUMANN .
Il est évident que cette rareté s'explique notamment par le fait qu'au fil des décennies et des siècles, THONET a produit à une telle quantité de chaises et de fauteuils, qu'il est plus facile encore aujourd'hui d'en trouver.

Aussi, je ne boude pas mon plaisir de vous présenter cet élégant fauteuil en bois courbé, signé MUNDUS.

Sous l'assise, l'étiquette du fabricant MUNDUS certifie son origine ancienne, avec l'indication de sa provenance, Vienne en Autriche.

C'est à l'expiration de ses brevets en 1869, que THONET voit apparaître une forte concurrence, avec des sociétés qui comme J.J. Köhn, Fischel, Mundus,.... se lancent dans une production dont les premiers modèles n'hésitent pas à copier purement et simplement ,  ceux des chaises et de fauteuils imaginés par Thonet.
Ainsi, le dessin de ce fauteuil semble être un classique de chez Thonet, avec ce magnifique travail du bois courbé qui en un seul élément associe les accoudoirs et le dossier.  Remarquable !!

 
Quand on réalise que ce fauteuil est plus que centenaire et qu'il est toujours en si bel état, on ne peut que s'en émerveiller.

Chaise de bistrot pliante: de la brasserie au jardin

Elles ont un charme fou et des atouts incomparables !
Solides car fabriquées dans un acier d'autrefois: bien trempé et avec une section qui force le respect.
Pratiques, car elles se plient facilement..... Décoratives, car au fil des années, elles ont pris la patine d'autrefois, soit en gardant leur couleur de bois naturel, soit en se parant de mille couleurs !

Ce sont les anciennes chaises de brasserie !
La structure est en acier; l'ensemble se maintient par un judicieux mécanisme renforcé de rivets et de soudures.

L'assise et le dossier sont faits de lattes de bois, vissées ou rivetées au support métallique.
Certaines d'entre-elles portent sous l'assise, la signature de la brasserie d'origine; c'est ainsi que dans ce lot de 6 chaises, l'une d'entre-elles est signée "Schlossbrauerei Mering" : association du nom de la Brasserie allemande et de la ville (Mering est une ville de Bavière).
Pour fidéliser leur clientèle, les brasseurs offraient chaque année des chaises à leurs meilleurs clients; c'est ainsi que d'année en année, le "bistrotier" se constituait un stock qu'il devait entretenir.
C'est pourquoi, aujourd'hui certaines sont peintes de mille couleurs superposées en souvenir des couches de peinture successives.

Beaucoup de ces chaises étaient installées à l'extérieur, en terrasses comme on en voit beaucoup en Allemagne et même, chez nous en Alsace.