Le Blogue antiquités

Les Faïences de Saint-Jean de Bretagne

Bonheur des décors, explosion des couleurs, motifs géométriques avec arabesques et parfun celtique, .... la Faïence de Saint-Jean de Bretagne ne passe pas inaperçue !
C'est en Bretagne dans le Morbihan, dans la commune de Saint-Jean la Poterie qu'ont été produites ces faïences à partir de 1951, bénéficiant de l'héritage séculaire du travail de la terre à potiers. C'est en effet à partir de 1420 qu'une communauté de potiers, s'installa sur ce territoire et développa ses talents en produisant des poteries essentiellement à vocation utilitaire comme les pots à lait, pots à cidre ou à miel, écuelles, pots à soupe,...
En 1881, on compte jusqu'à 25 maîtres potiers installés à Saint-Jean. C'est au début du XXè siècle que l'activité baisse jusqu'à la disparition presque totale des potiers lors des évènements de la première guerre mondiale.

C'est en 1943 que la Faïencerie de St-Jean de Bretagne ouvre, comptant ensuite jusqu'à 80 employés bénéficiant de conditions de travail moderne avec Fours à mazout par exemple. Les décorateurs constituent plus de la moitié du personnel et tous les décors sont réalisés à la main, comme en atteste les signatures et inscriptions portées au revers de chacune des pièces.

Atelier CERENNE de Vallauris

J'ai déjà évoqué dans le Blog Antiquités, toute mon admiration pour les nombreuses productions des Céramistes de Vallauris qui dès les années 1950, créèrent dans le Sud de la France, à Vallauris et dans les environs, un courant d'art nouveau associant artistes et céramistes.
Mouvement créatif joyeux tant les couleurs des oeuvres sont chatoyantes, tant elles renferment un grand esprit de liberté.... en parfaite correspondance avec cette époque d'après-guerre où tout restait à faire et où tout était possible après tant de souffrances et de destructions.

Parmi les créateurs, il n'est pas rare de trouver des productions signées Cerenne Vallauris comme cet ensemble de raviers.
C'est un atelier qui développa ses créations  à Vallauris de 1945 à 1958, donc en plein dans cette époque joyeuse dont je parlais précédemment. Après les difficiles moments de la guerre, la Paix retrouvée quand  l'Homme devient conscient des "voies sans issues" qu'il a empreinté suivant ses "mauvais instincts" à l'appui du mensonge, de la convoitise, du pouvoir, de la domination.... après avoir tant souffert, il s'offre un "temps de pause" et regarde autour de lui et apprécie pleinement l'exemple de la Nature.... d'où ce type des productions sur le thème du végétal des feuilles. 

Le style Imari

Le style Imari est né au Japon au cours du XVIIè siècle.
Cette porcelaine se caractérise par un décor utilisant 3 couleurs: le bleu de cobalt, le rouge de fer et l'or.
Elle présente surtout des motifs floraux et a été appelée "Imari" du nom du port de l'île de Kyùshù au Sud du Japon, d'où elle était exportée.
Ce sont les difficultés d'approvisionnement en Chine (dues aux troubles politiques au XVIIè siècle) qui incitèrent les occidentaux à trouver d'autres sources et c'est ainsi que les Hollandais importèrent du Japon, les premiers Imaris.
Ensuite les affaires reprenant, les céramistes chinois lancèrent une production d' "Imaris chinois" s'inspirant des pièces japonaises pour répondre à l'engouement des européens pour ces porcelaines aux riches décors colorés.

Faience de Desvres

Grâce à la faïence de Desvres, la couleur est entrée au quotidien dans beaucoup des maisons de France, dans des intérieurs parfois modestes que ce soit grâce aux décors colorés de la vaisselle, mais aussi avec ces magnifiques mais simples décors muraux de carreaux de faïence.
C'est la copie des grands styles français et étrangers qui fait la réputation des manufactures des faÏences de Desvres (Photo: Horloge bouquetière - Décor Rouen fin XIXè- H: 42 cm -Musée de la faience Desvres); on retrouve ces décors sous forme d'innombrables pièces de vaisselles, assiettes, plats,...dans des pièces de forme ou au travers des carreaux muraux.
C'est Jean-François Sta qui crée la première faïencerie à Desvres vers 1762-1764; l'un de ses ouvriers, François-Joseph Fourmainteaux se donne complètement à cette passion de la faience et c'est le début d'une tradition faïencière qui continue de nos jours associant tradition et modernité... et laissant à la postérité, la renommée des manufactures Fourmaintraux-Courquin, Masse et Géomartel.
Le faiencier comme tout artiste est un homme ouvert au Monde, attentif à toutes les cultures et sensible à toutes les influences, pour mieux se confronter à la réalité et progresser dans son Art. Ainsi entre la Bretagne et le Pas de Calais, des liens ont été tissés.

Céramiques de Vallauris... la gaîté des années 1950

De la gaîté, de la fantaisie, de la modernité... et beaucoup de créativité pour les céramistes des années 1950, comme cette paire de raviers signés "Luc" et réalisés à Vallauris.

A cette époque, la seconde guerre mondiale est à peine terminée et le monde artistique est en pleine ébullition... C'est la fête au quartier latin... l'existentialisme fait des adeptes... le jazz rythme les nuits parisiennes... le "Pop art" frappe à la porte... et la Publicité se généralise offrant à chacun, la possibilité de consommer des produits nouveaux alliant fonctionnalité et beauté...

Les céramistes n'échappent pas à ce courant: tradition  et modernité se mêlent pour de belles productions parfois inspirées de l' "art brut"

Un vent nouveau souffle sur  la poterie de Vallauris, secteur d'activité qui depuis le XIXè siècle fait travailler un grand nombre de personnes dans les manufactures. La production est à l'origine plus liée à la fonctionnalité (poterie culinaire).

Faience de Gien

 

Les Bleus de St-Uze

  Le monde de la céramique, de la faience est immense, varié, créatif comme tout ce qui s'attache à l'activité humaine. Aujourd'hui dans le Blog antiquités, une petite étape dans la Drôme où depuis le néolithique, la céramique est un art  appliqué et reconnu notamment grâce aux "Bleus de St-Uze".
Sur cette photo, une très belle théière, début XXè;  c'est dans le dernier quart du XIXè qu'apparaissent les premiers "Bleus de St-Uze" qui font basculer ces productions, de l'utilitaire au décoratif. A cette époque, il y a près de 7 entreprises qui à St-Uze, répondent à la demande croissante de ces pièces, à la fois utiles et décoratives.